需执弟礼,如何?”他的脸蛋红扑扑的,热血上涌,喉结涌动,眼眸颇为热切;这小公满肚都是争强好胜的心思,心里估摸着在盘算若是胜了沈傲,堂堂汴京第一给自己执师礼,定是一件风光得意的事。
沈傲慵懒一笑:“我无所谓,你要比,我奉陪到底。”沈傲依然微笑以对,而后便走开了。
梆声响起,考生们纷纷入场,沈傲仍旧在原来的考棚,试题下来,却是一行小诗。上面用蝇头写着:“妆宜面下朱楼,深锁光一院愁。行到中庭数花朵,蜻蜓飞上玉搔头。”
这是一唐诗,乃是诗人刘禹锡的手笔,沈傲略略一看,这是一写宫怨的诗,但这宫怨诗与其它同类诗迥然不同。诗篇先出现一个精心梳妆、脂粉脸色相宜的年轻宫女,写她一系列的动作流露出期待,后变成失望的情态。
整诗渲染的是一个愁字,女主人公的举止行为那么的优雅得体,那么的闲适安舒,仿佛她正沉浸在这满园光中而怡然自得;可是事实却不是这样。
诗人通过写人美、妆美、楼美、院美、花美、蜻蜓美、饰美,然而命运却不佳,不受君王的思宠,所以前面的“七美”再美也是架空的,因此诗中的女主人公就要忧愁了。
此诗的特色在于用强烈的对比,说这位宫中女在自身的气质上、在物质待遇上均属上乘,然而却失宠于君王,因此只落得个同花儿、蜻蜓为伍的可悲下场,读罢令人心酸不已。
诗在整体上不动声色,平心静气,实则内中隐藏了抒情女主人公极大的悲哀在内,这种欲哭无泪反装欢笑的愁绪是难状写的,而刘禹锡却将它写得如此出神入化、震撼人心。令人读了,都不由得扼腕。
了解了诗词的意思,沈傲便明白了,这一次画试只怕是要以诗作画,要考生们用画笔,将诗中的美人、远楼亭、花鸟绘画出来,这倒还是其次,重要的是,要在画中,渲染出诗中的哀愁,
古人作画,讲的是一个意字,倒是和后世的抽象派颇有相似,重要的是抒感情,讲求的是飘逸、哀愁、高雅之美。
这个试题,说难也难,说易也易,难的是一个没有宫廷生活的人,却要绘出一幅宫廷画来,明明没有哀愁,却要强画出一股悲凉。沈傲屏息,凝眉不动,一下变得庄肃无比,提起笔来,却并不急于着墨,而是不断的寻找感觉。
若说画山水楼,顾恺之为优秀,那一副落shn赋图不知道尽了多少哀怨缠绵,顾恺之的画风在于意存笔先,画尽意在,笔迹周密,紧劲连绵;其笔法如春蚕吐丝,轻盈流畅,遒劲爽利,称为“铁线描”;造型布局六法俱全,运思精微,襟灵莫测。
古代各大画师之中,顾恺之与师承他的南朝宋6探微、梁张僧繇,并称“六朝三杰”。时人就有“像人之美,张得其肉,6得其骨,顾得其神,神妙无方,以顾为”的美誉。
意思是说,顾恺之作画,为传神,而神,便是古画的精髓所在,抓住了这一点,便足以开宗立派,名扬天下了。
沈傲深深吸了口气,手腕终于动了,笔锋与顾恺之略有相通,笔迹周密,紧劲缠绵,先是布局,打开底色,随即开始画琼楼玉宇,这些景物,其实是容易画的,景不过是铺垫,是衬托,真正睛之用的,是人,是那哀怨绝伦,却又强颜欢笑,在无数琼楼玉宇,名贵花卉中的美人。
龙蛇凤舞,用笔如飞,顷刻之间,景色已画的差不多了,沈傲深深吸了口气,手中的画笔一窒,凝眉望着这画中的宫廷山水,一时苦笑,幸好,幸好,自己所见的宫廷画不少,总算还不至于被宫廷画难住。倒是有些人惨了,明明生活在市井之中,却要强画宫廷画,况且在这个时代,一个人要得到宫廷画的摹本只怕都难如登天,这宫廷,只怕要教他们自己想象了。
接着随即又想,这个题倒是便宜了那赵伯骕,赵伯骕乃是大宋的宗室之后,其父是